票房每况愈下，体育片还有救吗？

很惨。

作为一部原计划进军春节档的影片，电影《我心飞扬》上映4天票房仅有5万元 ，最终预测票房不足700万元。

趁着北京冬奥的余温上映，影片讲述的又是今年大热的项目短道速滑，但影片在市场仍然遇冷。

纵观近十年体育片在内地市场的票房表现，可以说是每况愈下，偶尔高光。这一类型片还有救吗？

2021年的东京奥运会和2022年北京冬季奥运会接连举办，电影界也在2021年出现了体育片的小高峰。

体育片是一个相对小众的类型，国产体育片作品不算多，但历史悠久。1928年的《一脚踢出去》，1934年的《体育皇后》，1958年的《女篮五号》，1959年的《冰上姐妹》，1979年的《乳燕飞》，1987年的《京都球侠》……历代电影人都关注到了体育领域。

每当中国举办大型体育运动会时，也有体育片应运而生，比如1990年亚运会时期的《我的九月》，2008年的《一个人的奥林匹克》《破冰》《筑梦2008》。

到了2016里约奥运周期，内地电影市场逐渐走向繁荣，港台电影人用更加商业片的手法呈现体育故事，让体育片在这一时期也焕发了生命力——

林超贤执导，张家辉、彭于晏主演的《激战》讲述一个过气拳王的故事，电影将两大男神秀肌肉作为卖点，在2013年就收获了1.17亿元的票房。2015年林超贤再度联手彭于晏，讲述自行车运动的《破风》拿下1.45亿元票房。

尽管不到2亿元的票房成绩与头部影片无法相提并论，但在体育片这一类型中已经属于佼佼者。有很多体育片选材很好，比如讲述中国首枚奥运会金牌获得者许海峰故事的《许海峰的枪》；有的体育片演员阵容不弱，比如吴镇宇主演的龙舟题材《逆流大叔》、于荣光主演的《父子拳王》，但最终票房都没过100万元。

2021年，体育片迎来了数量上的小高峰。另一方面，相较于过往的体育片，越来越多大导演和知名演员开始参与这一类型。郑恺主演的《超越》，王砚辉主演的《了不起的老爸》，票房均过亿元大关。而陈可辛执导，巩俐和黄渤主演的女排故事《夺冠》更是以8.36亿元的票房成绩成为国产体育片的票房头把交椅。

目前，运动题材影片在内地市场表现最好的仍是印度电影《摔跤吧！爸爸》，2017年上映拿下12.99亿元票房。

观察近十年体育电影的市场表现，似乎有一层很低的票房天花板把这一类型压得喘不过气，《夺冠》携大导演+大卡司+国民题材之势尚且遭遇票房滑铁卢，其余体育片更是上限不高，下限很低。唯一出圈引起广泛讨论的《摔跤吧！爸爸》其实在运动元素之外，更多是以亲情、励志、女性元素获得观众的爱。

发展多年，佳作仍然屈指可数，体育片要如何自救？或许我们可以看看那些卖得还算不错的体育电影都做对了什么。

01.要体育，但不能只有体育

事实上，《我心飞扬》并不是一部烂片。电影以中国冬奥会首金获得者杨扬为人物原型，拍出了一代短道速滑运动员为首金奋斗的故事。

但电影的一大问题在于，这是一部纯体育片，缺乏其他卖点吸引观众走进电影院。毕竟，如果只想看体育竞技的残酷与荣光，哪部电影能精彩过刚刚落幕的冬奥会呢？

体育片可以尝试用更商业化的方式和观众产生连接。2013年的《激战》除了有张家辉和彭于晏的肌肉，同时也是一个经典的双男主结构，两人都有各自的挫折与成长。再加上选取的是MMA格斗这种极具观赏性的项目，最大程度发挥了林超贤导演在动作戏上的长板，动作元素带来的场面和视觉刺激成为一大卖点。

在如今喜剧片当道的大环境下，2021年的《了不起的老爸》《超越》《五个扑水的少年》都加入了喜剧元素，取得了不错的成绩。顺应时代脉搏，加入商业化元素，可以成为体育片的一种方向。正如剧集市场中的“甜宠+”概念，在大量同质化的题材中要靠那个“+”脱颖而出，体育片也应该思考“体育+”还有怎样的可能性。

02.纪实不一定比虚构强

那么，为什么有些电影无法加入爱情、喜剧等商业元素？

从《我心飞扬》的情况不难看出，很多国产体育片走的是拍重大历史事件的路子，这注定要获得人物原型和有关部门的授权，在创作中很难天马行空，而且一旦有原型故事，随意的编造也会引起观众的不适。

改编自真人真事的电影有其优势，比如可以借助人物原型的知名度进行营销，基本上值得影视化的运动员故事本身也很具传奇性，所以剧本有很好的故事基础。

但因为在二度创作中的种种限制，真人真事或许用纪录片的形式呈现更好。2019年的纪录片《徒手攀岩》引进国内市场，也获得了3600万元+的票房成绩。

如今的体育片，原创和改编基本五五开，原创故事整体的票房表现更优。未来的体育片可以多尝试原创故事，不再局限于真人真事，开拓出内容上的新可能。

03.群众基础很重要，但外来的和尚也好念经

拍什么人，拍什么项目，是体育片创作最初就要想清楚的问题。

每代人都有自己的体育集体回忆，对于如今这代年轻人，或许一部讲述王濛故事的体育片会比《我心飞扬》更有吸引力，杨扬获得首金虽然历史意义重大，但离如今的观影主力观众，稍稍有点远。

《光环之下》王濛

从目前在国内上映的体育片的选材来看，所选的项目集中在对抗性和速度类两种。这些项目在画面上有观赏性，但是否适合中国市场，还要考虑此项目是否在中国有关注度、有群众基础。

有些项目有先天优势，例如女排可谓国民题材，也是中国的优势项目，可以引起更广泛的关注。有些项目是世界范围内的主流项目，《超越》和《了不起的老爸》都是选择了田径这个大项。《父子拳王》和《铁拳》票房遇冷，可能和拳击项目在国内缺乏拳击运动文化有关。

当然，一些小众项目甚至外国故事，只要拍得足够优秀，也可以有无限可能性。这些引进片让观众们了解了一个远方的世界、他者的世界，故事和人物是陌生的，但体育精神是无国界的，所以《摔跤吧！爸爸》《绝杀慕尼黑》等影片可以跨越项目和地域的鸿沟，触及观众的内心，成为市场上的黑马。

结语

体育片不好拍。演员必须花大量时间训练和准备，才能具备饰演职业运动员的体魄和能力；幕后主创也需要精巧构思故事，才可能在银幕上呈现一个在“燃”感上不输真实体育赛事的故事。

另一方面，国外的体育经纪市场化程度更高，这也使得国外的体育片和国产体育片的内核不同，国产体育片会有更多国家层面而非个人层面的叙事，在电影创作中无法随意“魔改”。

虽然很难，但体育片的发展正面临着新契机。如今从东京奥运到北京冬奥再到杭州亚运，几大综合性盛会接连举办，掀起全民体育热潮，相信体育片还有发展空间。

最近邓超主演的《中国乒乓》已经开机，国球题材+明星阵容值得关注，电影人们还在体育片的类型中继续探索。希望电影人们能总结之前的教训，打开体育片的票房天花板。