梵克雅宝携手蜷川实花于巴黎爱丽舍宫呈现「FLORAE」幻境花园

Van Cleef & Arpels梵克雅宝邀请日裔摄影师蜷川实花，展开无尽想象，融合摄影作品和世家花卉主题设计，以别出心裁的展览，颂扬花团锦簇的无限生机。逾100件梵克雅宝典藏作品及当代珠宝杰作，将与蜷川实花色彩浓郁的摄影作品共同邂逅于建筑师田根刚打造的展览空间中，带来一场引人入胜的沉浸式体验。「Florae」展览于2021年9月10日至11月14日在巴黎芳登广场Hôtel d’Évreux公馆举行，引领访客漫步幻想花园，沉醉于旖旎绚丽的梦境之中。

迷人花园

BOUQUET胸针，1940年

黄K金、蓝宝石、红宝石

Van Cleef & Arpels梵克雅宝藏品

梵克雅宝自1906年创立至今一直诠释大自然的灵动至美，向自然万象撷取创作灵感。花卉植物为珠宝作品倾注盎然生机，变幻无穷的自然世界与玲珑剔透的珍贵材质互相呼应，构成一缕璀璨动人的诗篇。日裔摄影师蜷川实花以色彩浓郁的作品享誉艺坛，通过其镜头呈现的花卉风格独特而强烈，与世家作品一起共赏绮丽之美。。大丽花、玫瑰和樱花在其作品中仿佛芬芳吐蕊，每个微妙的色彩变化在镜头前恣意绽放。

「Florae」展览将荟萃世家逾100件珠宝珍品，包括世家典藏作品及当代珠宝作品，与蜷川实花的摄影作品交织出绰约风姿。蜷川以镜头捕捉的花蕾在玻璃墙上灿烂盛放，世家的花卉珠宝设计亦于无形展柜内绽放光华。

世家喜爱与艺术家对话交流，注重承袭珠宝与艺术作品之间的灵感共鸣。蜷川实花因花卉而与世家结缘，其作品的独特之处在于她以沉浸式的手法处理摄影对象。由她拍摄的照片并不聚焦于单一的细节，而是以丰富的构图铺陈万象，使观者恍如置身自然景物之中。这种身历其境的感觉，延伸至展览的场地布置：蜷川实花与田根刚特别为展览构思出一个轻松的迷宫，让置身其中的观众仿佛忘却比例和距离的概念。摄影作品与珠宝如七巧板围绕着观众，思绪飘入宝石与花卉图像间的美学对话，构成奇幻的体验。 ——Nicolas Bos，Van Cleef & Arpels梵克雅宝全球总裁及首席执行官

摄影与珠宝的交汇

©蜷川实花，由小山登美夫画廊提供

展览由三部分组成，分别反映蜷川实花与世家对花卉共同持有的创意想像。第一部分以写实作品背后的自然美学为题。这部分强调花冠的天然色彩和立体层次，以及花瓣在摄影和珠宝作品中展现的独有质感和特征，展品包括1937年的Mystery Set隐密式镶嵌Peony胸针和Myosotis腕表。

第二部分侧重表现花束的层次，聚焦于梵克雅宝1930至1940年代荟萃多种珍贵材质的设计作品，呈现于繁茂花海、以及蜷川实花喜爱的玫瑰花丛之间。

最后一部分呈现风格鲜明的花卉意向。自然的写实表现至此悄然隐退，被几何线条、鲜明色彩和轻灵动态所取代。来自其他艺术领域的影响碰撞出创意火花，如Silhouette胸针的轮廓线条，孕育新经典的诞生。

展柜内陈列的Rose de Noël胸针系列

展览利用多个空间组成环环相扣的布局，不同的作品仿佛互有关联：宝石的色彩与照片的彩色构图互相呼应，颂扬自然世界丰富多变的面貌。

为花卉留影，就是要捕捉和记录其稍纵即逝的美态，使之永恒不朽。万物皆有尽时，因此我想留着其瞬间之美。我希望延续绚烂而短暂的花期，使之长留于摄影作品之中。Van Cleef & Arpels梵克雅宝与我同样热爱大自然的蜕变，目睹世家如何以珠宝再现花卉的动态，予我启发良多。这些珠宝在展览中与我的摄影作品互相呼应，触发观者对花卉植物浮想联翩，牵动另一番向往之情。——蜷川实花

迷宫与万花筒

光影与镜像在展览场内交织

蜷川实花与梵克雅宝邀来建筑师田根刚，共同演绎这曲珠宝与摄影的协奏曲。田根刚是巴黎建筑事务所aTTA （ atelier Tsuyoshi Tane Architects ） 的创办人，他设计的展览场景以镜像和光影营造全方位的感官体验。

展馆设计结合两个主要概念，包括色彩变化无穷的万花筒，以及令观众“迷失”在梦境一般的迷宫。玻璃镜面在灯光下反映着蜷川的摄影作品，引领观众探寻珍藏。世家的臻品杰作在精妙的陈列设计种闪耀光芒，珠宝如同漂浮在瑰丽花园中。

繁花与色彩竞艳

移步换境，触发观众的真实感官体验。花卉的形态、细节和微妙色彩在迷宫中化作无穷无尽的镜像，教人联想到卡罗 （ Lewis Carroll ） 笔下《爱丽丝梦游仙境》的秘道，或麦克安迪 （ Michael Ende ） 以花卉象征命里时光的小说《默默》。

通过这场景，我致力缔造一个围绕梦与想像的体验，万花筒和迷宫的概念亦因此而衍生：万花筒的缤纷色彩让人目眩神迷；而千回百转的迷宫，亦如柳暗花明的想像世界般教人迷失其中。展览空间随着观者的步伐而蜕变，每一步均引领你发掘新事物。此举能让观者心领神会蜷川实花和Van Cleef & Arpels梵克雅宝作品之间的联系，将两者融会在栩栩如生的童话境界中。——田根刚

经典杰作

展厅景象

梵克雅宝沉醉于捕捉花卉稍纵即逝的美态，成立之初便一直向万象更新的大自然致敬。世家历年来以生动传神的手法，将自然丰丽之姿，炼就传世珠宝。这些珍品今天成为展览的主角，与蜷川实花的摄影作品登上同一个舞台。展览汇聚世家典藏系列以至近代逾100件珠宝，横跨1920至2000年代，回溯世家近一个世纪的创作轨迹，从三个层面展现世家眼中万紫千红的自然世界，包括「自然美学」、「绚丽花束」和「意像风格」。

自然美学

展厅景象

犹如收藏家悉心陈列的植物标本一般，梵克雅宝以写实的具象手法呈现花卉植物的千姿百态。世家凭借非凡造诣，以最珍贵的材质重现花卉纤丽的线条和动感。

娴熟的珠宝工匠，悉心切割和打磨红宝石、红玉髓及其他珍贵宝石，使之呈现牡丹花瓣的质感，或圣诞玫瑰圆润典雅的风姿。世家以自然主义风格，把婉约动人的花蕾化作生动传神的珍贵珠宝，成为挚爱与真情的象征。

INTERTWINED FLOWERS,RED AND WHITE ROSES手镯，1924年

铂金、红宝石、祖母绿、缟玛瑙、黄色及白色钻石

Van Cleef & Arpels梵克雅宝典藏

1925年，是世界建筑、装饰艺术和珠宝艺术的转折点。该年，梵克雅宝于巴黎的国际现代装饰艺术和工业艺术博览会中夺得大奖。而这个奖项正是颁于这件作品，其花卉图案呈现风格鲜明的造型，有别于当时流行的样式，却反映出装饰艺术运动提倡的对称法则。花卉主题之后一直在世家的创作里经久不衰，随着技术的革新和风格的演变而呈现出更丰富多采的面貌。

DAISY胸针，1964年

铂金、黄K金、红宝石、钻石

Van Cleef & Arpels梵克雅宝典藏

经特别切割的红宝石花冠，围绕圆钻花蕊灿烂盛开，这枚于1964年面世的Daisy胸针勾勒出梵克雅宝对生机盎然的自然界的偏爱。不规则的花瓣尽显无与伦比的巧手匠心，生动地捕捉花朵随风摇曳的婉约之姿。 在1960年代，这件雏菊胸针亦诞生过蓝宝石花瓣点缀绿松石花蕊的另一款式，依旧风姿绰约。

NARCISSUS胸针及耳环，1968年

黄K金、铂金、钻石

Van Cleef & Arpels梵克雅宝典藏

水仙花因花期较早，被视为春回大地的信使，黄白色的花冠清丽典雅。1968年面世的Narcissus胸针和耳环套装结合铂金和黄K金，生动地捕捉花儿迎风招展的灵动之姿。微微重叠的花瓣烘托中央闪烁夺目的钻石花蕊和黄K金打造的细腻纹理。细致的金工技术彰显1960年代的流行样式，花瓣表面起伏有致的浮雕效果升华光影变化，为作品镀上温煦动人的韵致，俏丽可人。

DAHLIA SECRET高级珠宝腕表

玫瑰金、白K金、黄K金、一颗重1.59克拉的EVVS级钻石

粉红色及紫色蓝宝石、红宝石、锰铝榴石、钻石、石英机芯

在梵克雅宝的缤纷花园中，Dahlia Secret高级珠宝腕表徐徐绽放，镶嵌彩色宝石的玫瑰金花瓣，与珍罕材质打造的叶片互相辉映。精细的铰接结构使花瓣被轻触时会微微颤动，如同和煦微风轻拂而过。每片花瓣均雕琢出立体层次，经手工镜面抛光后映照出璀璨耀目的光芒。花瓣以密镶技术镶嵌红宝石，或粉色与紫色蓝宝石，绚丽的宝石与中央镶嵌的一枚重1.59克拉的钻石光芒相映绽放。璀璨宝石边的三颗圆钻，引领您掀开这枚Secret腕表的真实容颜：只需轻按隐密扣件，镶嵌锰铝榴石的表盘瞬间绽放于眼前。这枚记录时间轨迹的珍宝匠心独具，需花逾1,100小时的铸造和镶嵌，是荟萃复杂的珠宝工艺和Atelier Horlogers de Genève制表技术的结晶。

ROSE DE NOËL胸针，中号样式，白K金、灰色珍珠母贝、钻石

ROSE DE NOËL胸针，中号样式，黄K金，白色珍珠母贝、钻石

ROSE DE NOËL胸针，中号样式，黄K金、青金石、钻石

ROSE DE NOËL胸针，中号样式，玫瑰金、红玉髓、钻石

皑皑白雪如鹅毛铺遍大地，圣诞花于晶莹霜雪中悄然盛开，象征着鼓舞与希望。在寒冬中绽放的圣诞花，自1970年代至今一直启发世家创作出无数色彩纷呈的珠宝。

这些彰显梵克雅宝独特风格的作品，以红玉髓和青金石等装饰宝石，或白色和灰色珍珠母贝等珍贵材质雕琢出片片花瓣。每片花瓣角度方向均有轻微不同，生动描绘花冠的轮廓，中央美钻和金质花蕊绽放璀璨光彩。诞生逾50年的Rose de Noël系列结合宝石切割工艺、珠宝制作工艺及宝石镶嵌造诣，多变色彩将自然之美演绎得淋漓尽致。

LOTUS胸针，白K金、钻石

COSMOS胸针，白K金、钻石

FLOWERLACE胸针，白K金、钻石

白K金勾勒轮廓，铺镶至臻美钻，通过具象化的笔触描绘锦绣花开的意象，呈现花朵温婉可人的千姿百态。 Flowerlace胸针的镂空花冠，精巧处媲美蕾丝花边，烘托花朵迷人盛放。以四片心形花瓣组成的Cosmos胸针，恍如随风轻摆。象征美丽与纯洁的莲花，启发Van Cleef & arpels梵克雅宝将其凝铸为一枚胸针，演绎纤丽纯粹的美学。三枚珠宝作品彰显世家的卓越匠心，工艺细节捕捉花瓣掩映之间的流光溢彩。巧夺天工的铺镶技术，配合华美璀璨的臻选钻石，将光影魔法发挥极致，为鲜明的线条赋予耀目光芒。

绚丽花束

展厅景象

自1910年代起，花团锦簇的意象为梵克雅宝的创意画卷增添自然的笔触。珍贵非凡的花束以黄金缎带而绕，娇嫩仿佛刚刚采撷而下。这些瑰丽的花束以彩色宝石和美钻镶嵌，时而伴以闪烁夺目的抛光金质叶片，丰富的层次和灵动令人愉悦。

珠宝匠用心雕琢每个细节，从花冠到叶片，从花蕾到花蕊，各样设计元素在匠师手中灵动组合，构成栩栩如生的画面。部分作品 ── 如Myosotis胸针 ── 附有精致吊饰，可以镌刻絮语叮咛，传达绵绵情意。

FLOWER项链及可拆卸胸针，1940年

黄K金、蓝宝石、红宝石

Van Cleef & Arpels梵克雅宝典藏

以黄K金打造的管状项链搭配有五枚可拆卸式胸针，彰显梵克雅宝对百变珠宝的情有独钟；其美学灵感与1938年面世的Passe-Partout百变珠宝一脉相承。 Passe-Partout是世家1930年代的杰出创新，灵活百搭的设计至1940年代依然流行，既可随心调校项链长度，更可转换为手镯或腰带，或搭配可拆卸式胸针。

1940年面世的Flower项链以具有弹性的短项链串连多枚可拆卸式花卉胸针。这些点缀颈部或领口的花冠呈现风格化的设计，六颗硕大的彩色宝石代表六片花瓣。图中的版本镶嵌形状各异的蓝色蓝宝石花瓣，围绕着中央以红宝石铺镶的精致花蕊。

FORGET-ME-NOT （ MYOSOTIS ） 胸针，1940年

黄K金、蓝宝石、钻石

Van Cleef & Arpels梵克雅宝典藏

1938年面世的Myosotis系列象征珠宝传情达意的经典意像。顾名思义，「毋忘我」（Myosotis）的花语是忠贞和两人之间的永恒爱意。

以抛光金丝束起的毋忘我花束拥有蓝宝石花瓣和钻石花蕊，并附有一块吊牌（如图示），镌刻「毋忘我」的浓情絮语。直至1950年代，世家众多胸针和耳环作品中，依旧可以发现源于「Myosotis」花束的设计灵感。

FERN胸针及耳环，1947年

铂金、黄K金、蓝宝石、钻石

Van Cleef & Arpels梵克雅宝典藏

这些在1940年代备受追捧的珠宝设计，被冠以「Fougère」（蕨）或「Capillaire」（铁线蕨）的名字。镶嵌在其枝干上的宝石灵活多变，包括蓝宝石和钻石、蛋面切割红宝石和钻石，以及红宝石和绿松石。

这枚大气优雅的胸针高近九厘米，制成于1947年，以近100颗钻石点亮色彩深邃的蓝宝石。胸针搭配同款耳环，造型紧贴耳朵的弧线。黄K金藤蔓点缀灵动的叶片，仿若迎风招展，栩栩如生，蕨类植物轻若柳絮的姿态活灵活现。

FOLIE DES PRÉS手镯，白K金、钻石

不规则的设计结合造型细腻的图案设计，野生花卉充沛的生命力在Folie des prés高级珠宝系列中展露。圆形和梨形钻石组成的花环轻绕手腕，在阳光下绽放璀璨光彩。该系列优雅隽永，映照大自然丰富缤纷的姿采，展现世家诗意浪漫的风格。

意像风格

展厅景象

自1910年代起，梵克雅宝致力于以抽象美学，臻选金属材质和耀目宝石，雕塑栩栩如生的花卉设计作品。这些风格化的杰作，无论色彩或造型均变化万千，反映世家的创意精髓和创新匠心工艺。

部分花卉珠宝的几何造型，带有20世纪主流美学的强烈影子，例如Pastille Bouquets系列中以Mystery Set隐密式镶嵌的宝石花冠，就令人联想到装饰艺术或现代主义风潮；而Silhouette胸针以黄K金拉丝绕成的造型，则呼应高级定制时装的世界。以风格化手法演绎自然面貌的经典，当数1968年面世的首件Alhambra长项链。灵感源自幸运四叶草的图案，早已成为世家家喻户晓的代表作。

FLOWER SECRET腕表，约1945年

黄K金、红宝石、钻石

Van Cleef & Arpels梵克雅宝典藏

珠宝腕表的概念，缘于1910年代的吊坠表，深藏不露的表盘让当时的优雅淑女可在不经意间读时。这优雅含蓄的设计元素，此后一直烙印于Van Cleef & Arpels梵克雅宝女装腕表的传统中。对美学与实用的追求，最终在1929年催生出第一批「Secret」隐秘式腕表。

至1940年代，Secret隐秘式腕表成为独树一帜的设计风格，彼时的作品在方寸表盘上营造出丰富的层次，通常搭配蛇形手链或Ludo金丝镂空手链。光阴和季节相应而歌，呼应周而复始的大自然，在表链上绽放朵朵芳菲。红宝石和钻石花蕾吐露时间的秘密，展现精湛工艺与美学交融的魔法。

SILHOUETTE FLOWER胸针，1937年

黄K金、红宝石、钻石

Van Cleef & Arpels梵克雅宝典藏

自然世界与高级定制时装的交汇，造就Silhouette Flower胸针的诞生。花卉与蝴蝶结的造型合二为一，纤细的黄K金勾勒轮廓，红宝石与钻石的光芒闪烁其中。蝴蝶结灵动优雅，轻柔飘逸的构图，反映世家对捕捉花朵活泼姿态的专注。在虚与实之间出入自如的美学手法，是世家在1930年代主要的灵感泉源。胸针其后衍生出多种设计，以黄K金搭配不同宝石，演绎各样花卉的不同姿态。

PASTILLE BOUQUET胸针，1951年

铂金、黄K金、Mystery Set隐密式镶嵌红宝石、钻石

Van Cleef & Arpels梵克雅宝典藏

这枚1951年面世的Pastille Bouquet胸针镶嵌红宝石和钻石，完美彰显世家匠心工艺，是梵克雅宝的传世经典。

胸针延续1930年代Pastille珠宝的风格，以抽象的手法勾勒花束与一对叶片的动态。由五朵圆形花冠组成的构图看似随意，以Mystery Set隐密式镶嵌红宝石围绕中央一颗美钻的造型却需要极其高超的工艺。世家于1933年取得Mystery Set隐密式镶嵌的专利，其秘诀在于打造金质镶轨，将特别切割的宝石逐一仔细排列，缔造一气呵成的效果。胸针上细致排列的宝石覆盖了流线型的花束表面，为作品镀上如丝绒般的光华。排列有致的宝石不失活泼灵动；部分花蕾的底部及向上收窄的花茎镶嵌长方形切割钻石，与红宝石的色泽形成鲜明对比。

面世于1924年，这条极具风格化的几何造型项链展现了装饰艺术的特色。项链以链条与吊坠组成，铂金铸造吊坠的外框镶嵌珐琅、缟玛瑙、蓝宝石、祖母绿、圆顶式切割红宝石，以及玫瑰和明亮式切割钻石。链条由椭圆形镂空链节组成，间隔长方形装饰元素，镶饰花卉图案。

亚洲风格长项链，1924年

铂金、蓝宝石、祖母绿、缟玛瑙、钻石

Van Cleef & Arpels梵克雅宝典藏

吊坠附有精巧的铰接构件，可与链条分拆。八角形的吊坠铺镶缟玛瑙和钻石，引领目光停伫在框内的花道装饰上。「花道」是起源于中国的日本生活艺术，三条主枝分别象征天、地和人，以线性的构图演绎不对称、空间和立体的概念。镂空吊坠内的插花从传统的蓝白色花瓶中探出，象征爱与和谐的山茶花和坚韧风骨的梅花栩栩如生。以缟玛瑙和钻石勾勒的折扇系有蓝宝石和红宝石缎带，静置于花瓶的一旁。此枚吊坠选用特定的圆顶式切割宝石，上半部呈浑圆的蛋面效果，下半部则以斜向切面反射更多光线，为作品增添静谧祥和的氛围。

FRIVOLE

FRIVOLE胸针吊坠，加大号，黄K金、钻石

自然世界生生不息，Frivole系列以灵动传神的美学勾勒花卉图案，向生生不息的大自然致敬。心形花瓣围绕着镶嵌一颗或三颗美钻的花蕊，以镜面抛光加工的黄K金表面绽放耀眼光芒。全手工抛光技术将珍贵金属的华彩尽情释放，灿若骄阳。

L'ÉCOLE珠宝艺术学院讲座

CHRYSANTHEMUM胸针，1937年

铂金、黄K金、Mystery Set隐密式镶嵌红宝石、钻石

Van Cleef & Arpels梵克雅宝典藏

©Van Cleef & Arpels SA – Patrick Gries

为丰富此次Florae展览的内容，由VanCleef & Arpels梵克雅宝支持的L'ÉCOLE珠宝艺术学院，将提供两场线上讲座，向观众讲述花艺珠宝的发展历史。

美索不达米亚的生命树、都伊德的槲寄生、巴西的芭蕉花，以至纸莎草、睡莲、百合、牡丹和罂粟花......种种花语为您娓娓道来，解释个中奥妙。

两位珠宝历史学家为您献上花艺珠宝的传奇故事。您知道为什么赢得运动比赛的健儿会戴上月桂叶冠冕吗？而纸莎草又为什么对古埃及人如斯重要？爱、热情、追忆、献祭只是浩瀚花语诗篇的一阙，我们将回溯历史的足迹，为您遂一阐述花卉的象征意义。

本讲座将于「FLORAE」展览现场直播。主讲嘉宾包括身兼艺术史学家、装饰艺术与珠宝专家及L'ÉCOLE珠宝艺术学院讲师的Paul Paradis；以及艺术史学家、珠宝专家和L'ÉCOLE珠宝艺术学院讲座活动总监Gislain Aucremanne。

讲座将于以下3个时段进行

9月22日（星期三）晚上19：00 （巴黎时间），法语主讲

9月23日（星期四）上午10：00（巴黎时间），（北京时间下午16：00）英语主讲，提供粤语及普通话即时传译

9月23日 （星期四）晚上19：00 （巴黎时间），英语主讲

免费网上讲座，请预先于以下链接报名：

https://www.lecolevancleefarpels.com/fr/en/live-online-conversations

四季更迭的璀璨芳菲

ORCHID胸针，1927年

铂金、钻石

Van Cleef & Arpels梵克雅宝典藏

© Van Cleef & Arpels SA – Patrick Gries

蜷川实花

身兼摄影师和电影导演的蜷川实花生于日本东京，曾获多项摄影荣衔，包括日本最权威的木村伊兵卫奖。蜷川也执导过多部短片和长篇电影，并于2020年为Netflix制作原创连续剧。

2008年，其个人摄影回顾展「Mika Ninagawa：Earthly Flowers， Heavenly Colors」（蜷川实花展：地上之花，天上之色）于日本多间艺术馆展出，吸引大量访客参观。2010年，Rizzoli Editions为她出版摄影集《Mika Ninagawa》。其大型摄影展于2016年登陆台北当代艺术馆，并于2017年移师至上海展出。蜷川另一个人展览「Mika Ninagawa-Into Fiction/Reality」（蜷川实花展：虚构与现实之间）自2018年起在日本多间美术馆巡回展出。

蜷川实花于2017年与Van Cleef & Arpels梵克雅宝日本团队结缘，旋即开展合作企划。翌年，世家邀请她以花卉为题在巴黎举行展览， 成为这次「Florae」展览的缘起。

我举起相机，只为捕捉花朵稍纵即逝的美态。世家的创作手法与我不谋而合：Van Cleef & Arpels梵克雅宝同样极力以珠宝再现花卉的动态，予我启发良多。

田根刚

田根刚是旅居巴黎的日裔建筑师，亦是ATTA–Atelier Tsuyoshi Tane Architects建筑事务所的创办人。其「未来考古学」主张，使他在新一代建筑师中崭露头角。田根的作品屡获殊荣，著名例子有爱沙尼亚国立博物馆、2020年东京奥运体育场国际设计竞赛入围作品「古坟体育馆」，以及在2014年米兰设计周发表的《LIGHT is TIME》装置。

ATTA设计的弘前当代美术馆获2021年法国建筑师海外大奖，其最新力作为巴黎海军府阿勒萨尼藏品(al Thani Collection)展览馆，将于2021年秋季揭幕。

这是我首次为高级珠宝作品设计展览空间。珠宝是供配戴的物件， 因此我构思了一个沉浸式的空间，让访客身历其境，全方位体验一个梦幻的世界，犹如进入Van Cleef & Arpels梵克雅宝的天地。