港艺振兴的路还很长，但阿里大文娱迈出了第一步（组图）

豪掷五十亿港币，阿里大文娱决定让港风吹遍全球。

3月11日，在第28届香港国际影视展人群密集的场馆中，参会的大多数中国从业者几乎都在讨论文娱行业近年来一笔罕见的大投资——“50亿”。

在“港艺振兴计划”发布会上，阿里大文娱董事长兼CEO樊路远宣布，未来5年将在香港剧集、电影、演出和青年人才培养四大领域投入不低于50亿港元。

一时间，参与计划的影视公司英皇、寰宇、邵氏等都迎来不同幅度的股价上涨，即便是没有现场参与此次计划的一些公司，其工作人员在场馆角落推销古早港片的同时，也听说了这个振奋人心的消息。

资本在哪里，趋势就在哪里。对于香港乃至大湾区来说，资金的注入，无疑将带来一个区域的文娱热潮，影视从业者们不仅迎来新的机遇，或许也将踩中下一个风口；

对于阿里大文娱来说，用50亿港币率先将港剧、港片跑马圈地，形成的不仅是厂牌优势和用户认知，也将掀起内容制作的又一潮流，借助香港地区的独特文化，不断为自身带来内容创新和用户增量。

2023年，《新闻女王》的走红，让人看到新港剧依然有着巨大的潜力与爆发力。数据显示，《新闻女王》带动优酷港剧场成功破圈，港剧场女性用户占比显著提升，00后用户占比提升11%。港女的超前意识与港人的奋斗精神，穿越2000年代，在二十年后的今天依然奏效。

与其说阿里大文娱的50亿港币注资是一场豪赌，不如说是为一个区域的蓬勃发展注入信心，对一个大众都念念不忘的黄金时代进行再创造。

50亿，香港影视界的一场及时雨

香港影视，曾是风靡亚洲的存在。

韩剧《请回答1988》第一集中，有这样的场景：主人公们坐成一排，打开古老的大头电视机，全神贯注地看着来自香港的影片《英雄本色2》。旁白解读了港片当时的流行盛况：“不管男女，那时候的年轻人都有一部最爱的电影，那就是《英雄本色2》。”

在韩流之前，港流一度冲出亚洲，成为东方好莱坞式的存在，四大天王在日韩拥有万千少女的拥趸，李小龙、成龙、张国荣都是享誉国际的存在。

港剧也不遑多让，在类型上始终走在华语影视前列。金庸的武侠世界，从上个世纪八十年代至今，仍不断被翻拍，影响着一代又一代武侠迷；一部《寻秦记》，成为了华语穿越题材的鼻祖；还有职场剧、家庭剧等，都构成一代人的经典回忆，在豆瓣拥有高分评价。

但人们的关注和爱好总是在流转。

一方面，内地影视崛起，重新聚焦观众的目光。2010年后，内地无论电影还是剧集，都不断地创造着票房神话和收视巅峰，一部电影的累计票房可以从十亿突破到五十亿，国产剧集创新的同时，也保证了每年上百部的上新量。从内容、体量、话题度、造星能力到对广告主的吸引力，香港影视都在式微。

另一方面，拥有精湛演技和高效制作功底的演员、导演也都涌向内地寻找机遇，蔡少芬来到内地出演了《甄嬛传》，佘诗曼来到内地出演了《延禧攻略》，《新闻女王》总监制钟澍佳早在2002年后便来到内地发展。

一边是互联网业蒸蒸日上，本地观众获取内容的渠道变得多样化，一边是香港影视界演员的青黄不接，多方冲击下，港片、港剧彻底成为观众的童年记忆。

事实上，在这段时间，内地的长视频平台并非完全放弃了这一赛道，比如对知名港剧IP进行续集拍摄，《溏心风暴3》《法证先锋》系列和《再创世纪》，都是长视频平台对港剧这一赛道执着的证明。

《新闻女王》热播后，港剧复苏的讨论源源不断，香港新闻联副主席郭一鸣接受香港号采访时提到，《新闻女王》只是一个好势头，更多好内容的诞生，仍需要资金的助推，“是不是香港的电视剧重新复苏了？重新振作起来？恐怕还要再看一看。因为如果还是没有足够的投资，足够的资金，就难以为继。”

一个黄金时代再次兴起时，必然也需要漫长的过程，港艺的振兴，需要资金，更需要长期耕耘得来的经验。

阿里大文娱的50亿港币投资，解决了香港影视的根本问题，与此同时，优酷在港剧场十年的厚积薄发，《叹息桥》《家族荣耀》《新闻女王》等剧集的探索与尝试，为新港剧找到了确定的方向，也让这家平台成为港艺振兴的最佳推动器。

毫无疑问，五十亿港币对香港来说是一场及时雨，而阿里大文娱的加入，则让经验走在了冒险前面。

曾经的时代符号，如今的华流再造

港艺振兴计划，并非是空穴来风，而是阿里大文娱对趋势的一种精准捕捉。

在过去两年中，“大湾区”在观众视野中出现的频次越来越高。TVB直播带货GMV破亿，《无限超越班》热度与讨论度居高，《毒舌律师》成为香港影史第一部破亿的中国电影，佘诗曼领衔主演的《新闻女王》在2023年底爆红……这些都向大众传递了一个信号：新港片、新港剧不仅有着大量的观众基础，也有随时成为爆款的潜力。

香港影视不仅是童年记忆般的陪伴性存在，同时也是一个时代的符号。港人精神透过影视载体感染着每一个追剧的人，让大众对那个时代产生了强烈的价值认同感，所以才总是念念不忘，在互联网平台大量地运用港剧中的表情包，在短视频回味港片中的经典台词。

作为内地与国际连接的窗口，这个地区超前的意识，构成香港影视的内核之一，被始终跟着现实趋势走的编剧团队如实记录在影视剧中，犀利而警醒。

谈工作，港剧里有“勤快有用吗？勤快有用的话，乡下的牛全都发财啦”“我不会下班的，我的工作永远做不完”；谈爱情，港剧里有“我才不管他什么二八定律，我也有三十定律，就是女人30岁没男人是不会死的”“如果你让我帮你还房贷，请你别娶我”；谈公正，又有《谈判专家》《法证先锋》《陀枪师姐》等一系列职场剧丝丝入扣。

图源：豆瓣

尽管在国产剧崛起的过程中，观众在精品剧的培养下审美不断抬高，但港剧不拖沓的节奏、直击人心的对白，在这个时代再次成为一种优势，弥补着国产剧的诸多短板，切中当下观众的需求，让大家既能从中找到价值最大公约数，又能拥有一把庸俗生活的解闷利刃。

资金的注入，对于香港影视爱好者来说，完全是一种利好行为，但大家也不免在心中打下一个问号：港味会变淡吗？

从发布会现场来看，阿里大文娱的投入，带来的是人才的牵引、成熟的制作经验、以及长远的战略规划，是香港文娱产业优势与新质生产力的结合，而并非是对“港味儿”的异化。

这一点从优酷公布的新港剧片单中不难看出。港剧擅长的家庭剧、职场剧、时代剧都在这一行列中，如《新闻女王2》《法证先锋VI》《家族荣耀之继承者》《家族荣耀之复仇者联盟》《执法者们》《黄金时代》，港味儿十足的同时，也有复仇和爽剧等时兴的元素存在。

佘诗曼、杨茜尧、陈豪、黄宗泽等港剧老面孔的存在，也起到一个以老带新的作用，让香港影视的新一代人才不断喷涌，成为内容制作的坚实后盾，避免人才断代的问题出现。

优酷副总裁谢颖在港艺振兴计划的发布会现场提到，新港剧的出现会守住宝藏内核，平台的参与主要是将技术与数据呈现给创作者，让他们精准洞察当下观众的审美趣味变化，在艺术表达叙事上寻求突破，从“给香港观众看的港剧”扩展到“给华语观众看的港剧”。

阿里影业总裁李捷也在会后的访谈中透露，阿里影业将在香港设立办公室，深入香港影视内部，真正地跟香港市场无缝接轨。

五十亿港元，是阿里大文娱的一个承诺，也是再次创造华流的野心。

联动大湾区，走向国际

在香港，可以讲一个地域的故事，也可以讲一个国际的故事。

港艺振兴计划发布的当天，第28届香港国际影视展进行得如火如荼，除了熟悉的山东馆、重庆馆、江浙馆外，还有许多海外的场馆在此寻求发行影视剧的机会，比如你会看到KBS Media展馆，听到有人用泰语交流，东南亚和日韩国家展馆在这里出现的频次十分之高。

香港更像是一个沟通的桥梁，对内，它连接大湾区，对外，它又与亚洲地区紧密联系。阿里大文娱选择香港影视，一方面是因为它在内容上的潜力，另一方面，也与地域优势有关。

从2013年优酷与TVB达成独家战略合作，到2022年优酷提出新港剧的概念，探索港剧场的方向，培养港剧场用户，都不是一日之功。和平台内地剧集片单相比，2024年港剧场片单只有12部，但在这个循序渐进的过程中，平台反而可以摸索出更多创新内容。

在谢颖看来，片单只是港剧场的一角，要将这个体系推出去，还有诸多玩法，“用户多元化，类型也要多元化，把这个体系做得更好，除了家庭剧、职场剧的尝试，未来我们可能还会做一些喜剧、高概念的科幻都市剧、商战剧等，将内容的类型在原有擅长的基础上，再打开一步。”

《新闻女王》的新港剧样本也恰恰可以说明，缘于地域的特殊性，从这片土地走出的类型剧大有可为，能做到内容差异化，创作爆款化，发行国际化，让本土用户对优酷的港剧场形成更深刻的认知，也让全球用户看见优酷。

电影领域同样如此，香港电影作为本土最早实现国际化的华语电影，对于李捷来说，这是阿里影业最好的一个文化出海的窗口，“香港有成熟的电影市场、成熟的电影工业化体系，在这个基础上实现国际化是最容易的。”香港作为一个辐射点，随着对人才和技术需求的增加，也将带动大湾区产业带的发展。

港风是否可以再次吹遍全球还未知，但从内容制作、市场潜力、产业联动、地域优势等方面看，阿里大文娱至少迈出了成功的第一步。

参考文章：

1、《港剧为何被时代抛下了车？》，半佛仙人

2、香港号，TVB《新闻女王》出圈，香港新闻联副主席：谈港剧复兴还早了点

3、《香港 TVB 电视剧题材类型、文化精神与发展路径研究》，知网，黄诗娴