一次性讲清陈奕迅“讲国语”事件，“礼貌”并非重点（组图）

陈奕迅于10月19日宣布之后的澳门站因身体情况延期，而在此之前，他刚刚经历了演唱会现场被要求“说国语”事件。事件热度已褪去，但不应简单被总结为一两个盖棺定论的判断，它具备正向意义，令我们思考三个层面：

第一，粉丝与歌手之间能存在平等吗，交流的边界在哪里；第二，我们对各地的地域文化、方言，应予尊重吗，还是要积极推动“请讲普通话”；第三，在不成文的儒家文化下，我们是否能够以自己的方言为骄傲；以及，我们喜欢陈奕迅或港乐的初衷，粤语歌曲、粤语文化为何能影响深远。

1、陈奕迅第二天就“认怂”了

这次的澳门站演唱会是陈奕迅在2019年就计划好的“Fear and Dreams世界巡回演唱会”中一环。由于疫情，演唱会启动时间延迟了三年。许是因为延迟，所以这次，陈奕迅算是尽情放开了唱。仅从2022年12月起的香港站，就连唱了27场，是陈奕迅歌手生涯中，个人演唱会场次的最高记录。

演唱会海报由著名设计师朱祖儿设计（Eason看向两个不同方向，中间有色彩缤纷的鲜花恣意绽放）

演唱会全球巡演八站66场，澳门站已经是倒数第三站，后面只剩上海站及成都站。澳门站计划开九场，时间横跨10月13日至29日。

第一晚，陈奕迅在互动环节时，前面已经说了大段粤语，在大家几乎默认了粤语沟通后，说到“anyway，fear and dreams好多谢你D参与，好简单噶，诶，系咯。（总之谢谢你们参与，很简单的，嗯，是啊）”。

有人突然大喊“讲国语”。

陈奕迅被这个阵仗沉默了数秒，说了四种语言：

1、用一句泰语打招呼；

2、“I love speaking whatever the way and language I want.”（我说什么我想说的语言都行）；

3、普通话：“你可以说‘麻烦你说国语’就比较好听一点了，但你‘是讲国语！’我不是不会讲国语，我可以讲国语，说得很流利也可以，你可以要求‘多谢、请、麻烦你’。意指粉丝直接喊“讲国语”是没有礼貌。

4、粤语加英文“nonono，don't get me wrong（不，别误解我），有人如果话‘Speak English’（说英语）我都是‘Shut up’（闭嘴）其实你听唔明咪算啰。（其实你听不懂就算了）”

饭拍“澳门演唱会talking环节”

第二天，片段就上了热搜，截取出的片段，甚至有些剑拔弩张的感觉，引发了很多非粤语地区的网友不满，热议陈奕迅作为中国人为何要说粤语和英语。

实际上，澳门演唱会对内地观众非常友好，除了歌单本有的《兄妹》《红玫瑰》《好久不见》等国语歌，两首Encore（返场）曲目《淘汰》《十年》都是国语。

第二晚的演唱会上，陈奕迅就变成了一直用普通话、粤语、英文三语来回切换的方式和粉丝聊天，每一句粤语都用国语翻译一句，说完他自己都笑了。“Please fasten your seatbelt 请系好你们的安全带，请绑好你D安全带。”每一句话都说三次，“认怂”照顾所有的粉丝，以免再出现第一晚“黑面”的难看局面。当天的Encore（返场）曲目也安排了《单车》和《孤勇者》两首热门的国语歌。

后面还有上海、成都演唱会，猜想到时候互动环节就是全程国语了。

2、粉丝为何要求陈奕迅讲国语？

香港歌手在演唱会中的互动聊天环节一直是不可缺少的部分。黄子华将单口喜剧化身“栋笃笑”影响粤语地区之后，歌手在演唱会上用带点幽默的方式表达理念，表达个性的方式来一小段talking，成为歌迷津津乐道的桥段。演唱会上，陈慧娴曾表演《红茶馆》经典对话，讲起自己五十岁又对一个男孩动了感情，正当歌迷想要祝福，一转弯说起对象竟然“有男朋友”，引发爆笑。张国荣也曾在在演唱会说：“如果有朋友问起你们，八十年代香港歌星里边都有谁，你们随便提起我，我就很满足了。”除了王菲那种演唱会总共说不到五句话的个例，歌手都喜欢在演唱会聊天。

陈奕迅也是“话痨”之一，从我们上一段的白描事件中可以看到，陈奕迅有意分享举办这次演唱会的意义，他当时正在感谢大家参与自己的音乐梦想，觉得这样的日子非常好，也珍惜巡演，贡献了他自己最大的诚意。在这样的氛围之下被打断，才立即引发不快。

但粉丝打断他，同时也是陈奕迅营造的氛围影响，他即兴的聊天没有字幕。内地的歌迷很想知道陈奕迅在说什么。现场当下，人的反应会言简意赅，不会突出“请”字，或者顾及“礼貌”用语，“讲国语”三个字直抒胸臆，成为很想参与到互动环境，着急想听懂偶像讲话意思的歌迷当下最直接的反应。

可是也不排除，后面的参与者中，有“起哄”的嫌疑，或许其中也掺杂了一些观众，认为“自己花了钱，所以有权要求陈奕迅讲普通话”。

也不排除，一些内地的歌迷被歌手“惯坏了”。比如薛之谦的演唱会，互动时，只要说错话，或出话筒没电等状况，歌迷就会大喊“退票”，今年5月底的江苏连云港演唱会上，甚至被喊了十次退票。但薛之谦越战越勇，从不会在演唱会表示不快，还有些卑微地把喊“退票”当成了演唱会的固定互动梗。

成长文化不同，歌坛地位也不同。陈奕迅哪里见过这种阵仗，当下应激出四种语言，可能也是从一个激动状态，演唱会的喜悦，到另一个激动状态，被打断，能想到的缓和的比较好的方式。

陈奕迅澳门演唱会，对歌迷友善比心

现任香港大学中文学院教授朱耀伟，研究香港流行音乐超过二十年，他认为香港乐坛如今青黄不接，陈奕迅可能是最后一个叫座与兼具感染力的，“本港乐坛最后一个真正的巨星（Megastar）”。

陈奕迅本人香港出生，香港长大，后来到英国上学，他甚至学过法文、西班牙文，唱声乐的时候也学有德语，意大利语，拉丁语……国语也是有目共睹的“讲得标准”。在语言上堪称“博学”，夸一句语言小天才也不为过。持才必然有些傲物，才对命令式的“讲国语”有些敏感，就像他自己说的，假如是“Speak English”他也会不爽，所以他只是在意态度，而非需要使用什么语言，因为每种语言他都可以信手拈来。

但从演唱会转移到网上，性质变了。

3、误会被激化或利用，大湾区与非粤语地区吵上热搜

说起“说普通话”，不禁令人联想到《栋笃神探》里的搞笑片段“你普通话介么烂，怎么做我手哈？”。

《栋笃神探》剧集台词

“说普通话 你是我手哈

要背靠祖国 面向国际

你普通话介么烂 怎么做我手哈”

TVB会玩自嘲，但微博网友没放过粤语。

有歌迷苦粤语久矣：

“这是我在旧金山那场的时候非常想干的事（狗头表情）他（当时）一句普通话都没讲。”

有网友认为陈奕迅傲慢：

“（陈奕迅）要不要那么矫情，这些歌迷只是在这种氛围下撒娇式的活跃下气氛而已，你那么较真！一般台上的人都会玩笑式的化解 而他却故意提出来针对式的讲 可见他骨子里的傲慢与轻蔑。”

或上升到“港人群体”：

“香港人还是没融入中国文化，装的很。”

也有人从“普通话自信”的角度出发：

“有个疑问 演唱会现场听不懂粤语的多还是听不懂普通话的多，普通话不是中文世界交流的最大公约数吗？什么时候轮到地区方言了，他不会以为下面都是港澳本地人吧，还是他不会说普通话。”

可以理解想听懂歌手的talking内容，但硬要挑一个“粤语母语的人说粤语”这个刺，实在有些放大问题，甚至不排除有人故意把普通话这件事，上升到“港人爱不爱国”这个层面。

不过，大多数网友还向大湾区和粤语表示友好。

2.5万人，点赞了评论“粤语也是中国的一种语言。中国话包含了粤语，肯定是毋庸置疑的”；

1万人点赞了“陈奕迅说得挺好啊……‘希望提要求的时候态度好一些’……看演唱会也得有礼貌吧。”力挺陈奕迅；

还有粉丝表示，曾有香港记者让陈奕迅接受采访时说粤语，他非要说国语。这件事也值得被提及。

乐评人呆若木一解析，这一年围绕演出周围的舆论环境较差，令人非常窒息。一些观众审判歌单、审判时长，又在歌手（指青峰）表达自己演出不喜欢到处都是手机，希望和观众的眼睛直接交流，被说成不尊重观众记录的权利。而如今，这种戾气甚至蔓延到Talking环节讲什么语言上，实在荒谬。

另一位乐评人爱地人提出，“在歌手的主场，歌迷要客随主便；在歌迷的主场，歌手多少要入乡随俗，这个虽然不是强行规定，但确实是演唱会行业的潜规则。”

我们无法去深入揣测，网友认为歌手应该无条件遵从观众，是否是一种针对“消费”后的掌控欲无边界感的蔓延；或在内娱已经活人很少的情况下，希望再有一位“天王级”歌手放弃自我表达，大家就会更加开心？

还是说让艺术家用自己的方式去诠释作品，包含精心准备的演唱会，欣赏有能力欣赏到的部分，彼此尊重及，享受这位歌手快乐、投入地取悦歌迷，结果可能会让双方更舒适呢？

质疑陈奕迅，上升到这名歌手是否爱国，就更是无从谈起。两年前阿迪达斯非议“新疆棉花”时，作为代言人的陈奕迅毅然解除了与“阿迪”的终身合约。借用张学友的歌“如果这都不算爱，还有什么好道德绑架的”。

2021年媒体报道，陈奕迅与阿迪解约，可能需要赔偿几千万违约金

根据清华大学港澳研究中心的统计，澳门以汉语粤方言为日常用语的居住人口占85.7%，福建方言占4%，普通话占3.2%，其他汉语方言占2.7%，而使用葡萄牙语的人口则为0.6%，其余人口使用英语（1.5%）、塔加洛语（菲律宾，1.3%）及其它语言。

所以澳门地区的中国人，讲得最多的方言还是粤语。陈奕迅在澳门说粤语，本质上是没有问题的。

香港大学中文学院的梁淑雯博士在《浅谈“一国两制”下澳门的语言发展》中总结过：

“澳门社会的国际化程度日益提高，与中国内地的交流也越发频繁，促使原来已经多语言多方言的状况变得更加复杂。‘四语’——广东话、普通话、葡语及英语——将成为最重要的四种语言（或方言）。

澳门的语言规划应该尊重澳门现在的状况，不宜强行通过立法提高某一种语言或方言的地 位，反而应该通过语言教育、文化渗透，让‘四语’自然发展，和谐共处。”

因此，强制要求在澳门一定说普通话，也是不现实的。

4、粤语方言发展到了分水岭

粤语的委屈不在朝夕。

刷刷B站的广东UP主，内容弹幕几乎都有“说人话”。刚开始还会回怼为何“戾气这么重”，后来就逐渐习惯了，不回复了。

许多电影UP主发现，做香港电影拉片解读的时候，如果用了粤语原声，也会被骂。最后不得不分国粤语两part，或者放弃原声部分。

有广东人不明白为什么，四川话、上海话、温州话，很多人也听不懂，但一讲到粤语，就与“地域歧视”挂钩。

而粤语地区本地，比如广州，很多年轻人和小孩也不会说粤语了。

2021年9月南方都市报N视频在广州街头发起的“粤语正音挑战”，想通过让广州新生代用粤语读生僻词，来测试他们对粤语字音的掌握程度，结果发现，能够一次读对的年轻人少之又少。

更早几年，有自媒体街头采访小学生，得知有的广州小朋友不会说粤语，也不屑学习，觉得粤语“叽里咕噜”的。

你好嘢video《我是广州人，但不会广州话》

粤语的地位在下降，香港音乐的传播度却在内地上升。从宝石老舅写出流行歌《野狼Disco》，用不标准的东北粤语唱出：心里的花/我想要带你回家/在那深夜酒吧/哪管它是真是假；到抖音流行杨千嬅的《处处吻》翻唱，陈慧娴的冷门歌曲《情意结》在短视频爆红，每个人都能唱上一句：“你把玻璃放低请给我跪”。简直是港乐在内地的文艺复兴。相比之下，香港本土，传唱度广的新歌，自2000年以后，每年递减，至今已寥寥无几。

丹纳在《艺术哲学》中表述过：“人类的精神文化兴盛与衰落，都可以从自然环境和社会环境中找到原因和根据。”每一个形势产生一种精神状态，接着，产生一批与精神状态相适应的艺术……今日正在酝酿的环境一定会产生它的作品，正如过去的环境产生了过去的作品。

许冠杰被公认为香港音乐“开山鼻祖”

港乐出现之前，香港的音乐人也曾以英文歌、国语歌（上海文化引入）为荣。直到70年代，香港经济在亚洲逐渐腾飞，香港本地的公共设置也建设完备，经济繁荣，港人富裕之时，由许冠杰等一批歌手使用粤语俚语，开始创作出的新的歌曲形式，而诞生了香港音乐。发展到八、九十年代，逐渐使用优雅的歌词，创作表达年轻人感情生活的音乐流派，含蓄、柔美、热情但不过分激烈，适应流行、符合传唱度的音阶韵律。在世界各地的华人地区，都深受喜爱。

粤语歌，本来应该是中国人的骄傲。但另一方面，中国内地受儒家文化影响深重，特别是在交际过程中，常奉行“谦虚”“自贬”的表达方式。对“个性”表达，常在自然反应上“看不惯”。所以也就碰撞出了“普通话”和有经济发展为基础的、地域优越感的粤语方言之间的“冲突感”。其实大家大可不必因为讲不讲粤语而生气。毕竟粤语其实并不难，谁都会讲，比如：咯咯咯嘎有咯咯咯嘎嘅咯咯（各个国家有各个国家的国歌）。