三人画展开幕吸引观众参观 女画家兰子新作被买家收藏

记者吴景亮报道  上星期六（12月12日）上午，“我们的地方2020”三人画展在悉尼DUCKRABIT画廊揭幕，这是澳洲女画家兰子及另两位画家自2019 年， 新冠病毒流行以来第一次群展。

开幕式的当天，就吸引了不少市民和艺术爱好者前往参观。其中，女画家兰子的一幅新作，就被一位买家以6000澳元买下收藏。

兰子被买家收藏的作品：阿尔弗雷德王子公园之三。尺寸： 1 x 2 米。炳浠混合铅笔，炭笔及墨汁等。

三位画家以表现主义或者别的绘画法方法来说明我们的环境，我们所生活的世界。他们利用创造力进行释放，修复个人的美学情感和思想分享。他们认为抽象是一种纯净的通用语言，讲的主题和思想影响着每个人。

参展的画家兰子来自中国， 劳拉 ·克拉克来自俄罗斯， 马丁·尤素福则来自英国。

三位画家在画展开幕式上。

兰子（Ann Lin）是一位自由写作者和画家，作品主要是长篇小说和油画，丙烯画。其绘画作品受到多种 艺术形式的影响和借鉴，这些影响包括：涂鸦，街头艺术，当代艺术，抽象和实验艺术。兰子尝试通过多种媒介绘画手段及方法，表达她的想法和经验。 她最近将批判性思维视为艺术创作的工具性方面。

劳拉·克拉克（Lara Klark）集女演员和画家于一身，于2010年从俄罗斯移民。劳拉在悉尼举办过许多展览，并以抒情，异想天开的绘画而闻名。

现年54岁的马丁·优素福（Martin Yusuf）则是悉尼的视觉艺术家。他来自伦敦，作品被形容为抽象的情感风景。他展出充满活力的作品是用丙烯酸颜料和墨水笔画在预先绷好的画布上的。马丁曾在大学学习视觉艺术，此前曾在悉尼附近举办过10次联展和个展。

三位艺术家各自居住在悉尼，他们来自不同的背景。他们每个人都有强烈的，发人深省的陈述，以阐明个人在塑造更好的社会和增强社会成果方面的作用。

三位画家与两位到贺嘉宾。

兰子在开幕式上表示，这次展出的作品全部完成于新冠状病毒大流行封城时期。“我们的地方 “一直是我绘画创作的主题。在 “ 阳台上的ANZAC桥景 ” 系列中，我从不同的角度不断重复描绘同一图景。以时间流的方式记录红番区（REDFERN）的变迁，即使在新冠病毒封城时期，红番区的建设也没停下步伐。

而在 “阿尔弗雷德王子公园的日常”系列中，我尝试描绘出一个人类陷入困境的日常景象。人们在公园里做各种运动，跑步，遛狗，打球，打拳，练瑜伽等等。 因为是在封城期间，人物都是单一的或者一双，画景看着喧哗又孤单。这是一种以浓密，加热且密集的笔触 , 将人物与阴影背景隔离开来，以其独创的布局，混合象征主义，表现主义，抽象主义的手法， 借用祖先的美学语言，用铅笔，炭笔，钢笔，墨汁，丙烯，油漆等制作方法，在画布上将记忆，神话，想象力和对自然世界的拟人化观点结合在一起，描绘了一个陷入困境的人类面对生存的挑战，其焦虑，恐惧，挣扎，战斗，思念和对未来的希望。

据悉，该系列作品展示了兰子对悠久主题的一种创新画风。令其作品产生一种挑衅我们的感官和视觉的动荡感渗入她的画布的感觉。展览中的作品以出色的直觉表达和严酷的同时性为特征，而真实的视觉语言植根于艺术家对更广泛的社会和政治背景的理解。

画家Lara Klark 的作品之一。

兰子感慨地表示：“ 我感觉有意思的是，新冠状病毒大流行迫使世界各地停摆，我却变得非常有创造力。我每天都去我住所附近的阿尔弗雷德王子公园疾走及冥想一至两个小时，然后在家里的阳台上作画。从阳台上望出去就是 ANZAC 桥。阳光下的桥不停地顫动，周边的楼房如雨后的春笋般不断钻出。我几乎一个星期完成一幅画。艺术对我来说是一个避难所，特别是在这个新冠病毒全球大流行，环境，社会和政治的紧张局势令人焦虑不安的时期，我可以借此机会清理思想空间，重新设定各种想法和经验, 分解所想要表达的内容。当刷子在画布上拉动时，我可以感觉到画面人物情感的重量。这种感觉让我陶醉在画画的手势和色彩中。”

DUCKRABIT画廊地址：138 Little Eveleigh Street Redfern。

联系电话： 0410 457 322