拿四座奥斯卡奖,韩国人配吗?(组图)
奉俊昊、《寄生虫》、奥斯卡,应该是今天最火热的新闻关键词。
第一部非英文的最佳奥斯卡影片,第一位韩国籍导演获得奥斯卡最佳导演,第一部拿到奥斯卡最佳原创剧本的电影,以及原来被称为奥斯卡最佳外语片,现在改为奥斯卡最佳国际影片的奖项,奉俊昊四度上台,领到中途的时候都调侃自己:“我以为拿完前面的都可以坐着休息了,今晚我要大喝庆祝!”
但谁能想到最重量级的最佳导演和最佳影片,愣是又被这位1969年出生在大邱广域市,土生土长的韩国男人拿到了。上台领取最佳导演奖项时,这个颁奖季一直比较淡定的奉导终于“激动”了一把,在台上说:
“我读大学的时候,看了许多斯科塞斯导演的电影,感谢坐在台下的他!还有,谢谢昆汀一直把我的电影放进自己的观影名单里,我爱你!我这下要喝到明天早晨了!”
但人们还是问了句:他配得上四座奥斯卡奖吗?配得上,并且极具启发性。
一位无拘束的导演
从去年5月21日在戛纳电影节上映,在戛纳拿到最高荣誉Palme d’Or金棕榈奖创下韩国电影的记录,再到韩国本土上映后掀起的全民观影热潮,以及去年夏天开始,《寄生虫》在澳大利亚、新西兰、美国、加拿大依次上映,到了这个月,电影已经在全球拿下了1亿美元的票房,打破了奉导自己的票房纪录。
《寄生虫》讲述了一个贫困家庭的成员们,依次‘寄生’于首尔富裕阶层家庭的惨烈故事。
通过奉俊昊导演强大的节奏处理和空间调度,呈现出的关于贫富差距、阶层鸿沟的暗喻,以及故事的数次反转和高潮,让人直观感受到了电影里弥漫的暗黑情绪。几个片段,观众仿佛都能闻到半地下室出租房里飘出的臭味。
奉俊昊在7年前的一个瞬间,脑中有了一个关于穷人家孩子去富人家担当家教的故事雏形。接受采访时他说,自己曾经在大学时给富人家的孩子当过家教补课老师。到访别人家,给他一种刺穿他人隐私的诡异感觉,像在偷窥别人的生活。
对于韩国名校延世大学社会学系毕业,一边熟记社会学问,一边学习电影的奉俊昊来说,学生时代参与过各类活动,看遍各类名家大师的电影,将群体间的差异、贫富阶层的鸿沟的故事放进自己的作品里,成了一个必然的职业轨迹。
在《寄生虫》之前,无论是在处女作《白衣人》,还是在知名作品《杀人回忆》。
或是《母亲》里,还有灾难片《汉江怪物》中,众多非完美的小人物,恶与善交织,勇于戳穿无能的社会机制,讽刺社会的丑恶现象,奉俊昊在讲故事时,一直直截了当,说打脸就是打脸,毫不妥协。
2006年《汉江怪物》大获成功后,他收到了好莱坞的邀约,但自认有片场强迫症的奉俊昊说:“我只想拍自己想看想拍的东西。”而一个可以看、可以拍自己想要东西的导演,背后站着的韩国电影产业,必然也是他能够成功的关键。
一个爱看电影的国度
《寄生虫》拿到奥斯卡最佳电影奖项后,制片人Kwak Sin-ae在台上说,感激韩国的观众和电影业,没有他们,就没有片子的成功。
人口不到5200万,一部电影能够达到千万人次观看,就能够被载入史册的韩国,每年会举办多达20个国际电影节,例如釜山国际电影节、富川国际电影节等等。
云集了众多电视电影制作公司以及影院的忠武路,出了许多红遍亚洲乃至世界的名演员。宋康昊、柳承龙、河正宇、薛耿求、李政宰、全智贤、安圣基、孔刘、金慧秀、元斌,都是观众熟悉的韩国演员。
但韩国电影一路发展到现在的规模,前期也遭遇了许多的波折。90年代初,韩国本土电影的份额只占15.9%,好莱坞占到80%。死气沉沉的本土电影圈转型,迫在眉睫。
1994年,韩国总统金泳三建议将韩国的文化传媒产业,当作国家战略发展规划建设起来后,不仅韩国电影获得了新生,韩流的雏形也得以出现。五年后,《生死谍变》迎来了660万的观众,打破了1997年《泰坦尼克号》创下的417万人次记录。
韩国电影,第一次打败了好莱坞的电影。
也正是这个时期,韩国修订了《电影振兴法》,开启了分级制度,分为全体可观看、12岁以上可观看、15岁以上可观看、18岁以上可观看的制度,解放了创作者和有顾虑的监护者。
让不同类型的创作者在合适的土壤,没有无端限制的奋力生长,国家重点帮扶,大型集团纷纷进军影视业并展开投资,韩国的电影人,创作出了一系列叫好又叫座的电影,出现了朴赞郁、金基德、李沧东、奉俊昊这样,闯入戛纳、威尼斯、柏林等大型电影节的导演。
而政府大兴传媒与文化的发展,电影的质量越来越高,观众们的观影习惯与标准,也水涨船高,对影视从业者提出了更高的要求。市场竞争下,高质量的作品几乎每年都会出现。
从本土火到海外,再趁一下韩流“西进”的东风,《寄生虫》拍摄的2018年,北美发行版权就已经被美国电影公司NEON买下。好的故事,可以越过语言和国籍的障碍。
电影的维度
萝卜青菜,各有所爱,《寄生虫》的评价有两极化的趋势。
有的观众盛赞奉俊昊说故事的能力。有的,认为他电影里的演员都成了导演控制的道具,只需要完成出演的任务,个人施展的空间极其有限,实在是过誉。还有的认为,今年备受歧视骂名的奥斯卡奖(白人创作者占提名的绝大多数),让一部韩国电影连夺四项大奖,是一种政治正确。
有人或许会反驳说:“凭什么奥斯卡的标准才叫标准?”可奥斯卡并不是唯一偏爱《寄生虫》的颁奖礼,金棕榈、BAFTA、SAG、金球奖这些有权威性的颁奖礼上,电影也收获了一系列的荣誉。
(《寄生虫》获得了演员工会美国电视和广播艺人联合会SAG的最佳群戏奖项)
你不能否认,韩国电影商业化、艺术化、国际化的成功,已经是不争的事实。这是奉俊昊个人的成就,也是韩国电影人和文化产业几十年如一日的积累,并最终将韩国电影推到了一个,可以闪耀西方电影圈的位置。
(奥斯卡四项大奖、金球奖最佳外语片、英国学院奖最佳原创剧本、最佳非英语电影)
观望隔壁家的惊艳成绩,中国影人,同样优秀,该拿的大奖,也早已收入囊中。
(张艺谋导演《秋菊打官司》威尼斯金狮奖)
(陈凯歌导演《霸王别姬》戛纳金棕榈)
这几年,我们也不缺乏商业艺术结合,有深度和社会意义的电影,更有科幻题材的突破大片。
但任何一个产业的进步和革新,都需要政策制定者、创作者、观看者的共同努力。当我们看电影的时候我们在看什么?You are what you watch,你看的东西,就是你。