朋友圈最暖心治愈插画!让你无法逃避的生活真相,戳到心里的感动与无奈(组图)
“生活没有给我们想要的一切,但是它让曾经任性的我们,终于懂得了珍惜。”
他说:“三十岁以前我眼里只有自己,三十岁以后渐渐看到了城市里的其他人。
每个人都如此不同,但每个人又如此相似,在他们的身上我们似乎看到自己的影子……”
平凡的生活有很多残酷,李彬则用画笔,为他们加上一层温情的滤镜,然后质朴地记录下来:
年少时费劲心机地想赢得更多关注,渐渐长大才发现别人的眼光也没那么重要,于是开始学着坦然接受一个人的日子,也学着接受孤独。
《孤独,孤独》
烦躁与无常总是让人生无法圆融,都市人内心不为人知的隐痛与困顿琐碎且反复。
《平行世界》
朝九晚五的工作or没完没了的加班,生活单调无趣的上演着,属于我的一片天在哪里?
《不属于》
大概,每个人都会在某时某刻想要逃离眼前的生活吧?
可最终却被现实打败:原来生活不止眼前的苟且,还有远方的苟且。
《窗外》
认识的人好像很多,又好像谁都不认识,朋友这个概念,变得越来越模糊,我们变成了最熟悉的陌生人。
《通讯录里的朋友》
世界上没有单方面的付出,如果你认为有,只是因为对方还在等待转身离开的时机。
《不感恩的心》
我们假装活成朋友圈里别人羡慕的样子,其实过得如何只有自己最清楚……
《自拍少女》
不如意事十之八九,可与人言无二三。生活的糟糕,总是“接踵而至”……
《安宁日》
最后,我们都过上了折中的人生。平庸到怀疑人生,妥协地“度日如年”……
《折中的人生》
回不去的青春:
她们一起度过了那段放声大笑又乱七八糟的日子,那时的未来看上去宽广又闪闪发亮,可最终我们都飞去遥远城市里一个个无人知晓的角落。
《曾经的我们》
曾经标榜时尚,因为张扬个性,其实不过是为了满足自己的“虚荣”,而做自己才是最酷的。
《虚荣战场》
心之所往,却遥不可及……哪里才是我的归属。
《外地人》
故乡的月亮一定很圆吧,爸妈身体还健朗吧……这些唏嘘日常却都变成最牵挂的别离。
《中秋》
我们扮成最好的样子,把真实的自己藏进心里,让苦与累都随风而去……
《没说的话》
对一群小孩而言,一个能制造美丽泡沫的老爷爷,几乎等同于一个天使;可对爷爷而言,他只是一个最老的小孩……
《最老的小孩》
以后的以后却变成了永远,从现在开始珍惜身边的人吧。
《一切还不晚之前》
与其展望未来,不如活好当下。
《不会实现的事》
绿色的东西总是让人心情美好,心里也增添了些自由与期许。
《收银员》
书里告诉了我生活的意义,可现实却总让人猝不及防。
《有很多书的房间》
孤独,像影子一样尾随着我们,你所能做的只有无视它,却无法摆脱它,未来的路到底在哪里……
《卖绿植的男孩》
日常的小确幸:两个人在一起,幸福感是双倍的哦。
《幸福》
90%的是失望,幸好还有10%的期许,尽管实现已是遥不可及……
《剩余10%》
和孩子在一起的简单纯粹,让成熟的他感到前所未有的放松与愉悦,就让我再开心会儿吧……
《成熟的男人》
拥挤的出租屋里,有我们最温暖的故事,知足感恩。
现实的无力感让她变得“反复无常”,只好说服自己不再去想那些遥远又美好的东西。
看完后,是否被扎到心?
对于创作这组作品的初衷,李彬说:“画这组作品的初衷,是想给平凡的生活留下些什么,试图在琐碎中挖掘意义。”
“于是我开始仔细阅读每一张面孔,感受他们的笑脸背后藏匿起来的,那些不愿对人吐露的东西。
“我变得越来越不爱画笑脸,而更愿意画紧锁的眉头和一脸的沉默,大概这才是我心中真正的人间日常。”
30岁之前,他画童年时光,色调明净美好,纯真得一尘不染;30岁之后,他画人间日常,将生活的“苦难”和“美好”画进心里……
《童年时光》系列作品
他说:
“曾经我以为所有人都能竭尽全力画出最美的东西,那些无法说出的话无法实现的梦,都变成作品里最柔软最宝贵的秘密。
每个路过的人只要稍微停住脚步一看,就会流下泪来。
当你真正被某个作品打动时,那种心领神会怦然心动的感觉绝对不亚于一场恋爱,对我来说,这才是创作的意义,我想追逐这场永恒的恋爱。”
而当被问到创作灵感时,李彬说:
“我的灵感通常和自然,动物,童年,童话有关,我喜欢干净纯粹的人事物。
对我影响最深的人,有宫崎骏,李安,曹雪芹,他们虽然分别属 于不同的创作领域,但他们的作品对我来说都像是一颗颗钻石,在深不见底的宇宙里闪闪发光。”
看过这些作品,相信大部分人会觉得画者的童年很美好,但是他自己却说:
“其实恰恰相反,我的童年充满了郁闷挫败殴打责骂,父亲是个消极暴力又喜怒无常的人,好的时候关怀备至,差的时候常常对我和母亲恶言相向拳脚相加,这种落差感造成我多年以来一直有很严重的焦虑症和强迫症。”
“童年对一个人的影响是巨大的,但这并不意味着幸福的童年一定能换来幸福的人生,相反,经历不幸童年的人可能更加容易体会什么是幸福。
那些跟我一样在挫败煎熬之下成长起来的人,会比其他人更珍惜那些看来微不足道的幸福体验。
一道好吃的饭菜,一趟周末的远足,一阵夏夜的凉风,一个踏实的拥抱……都会带来发自内心的轻松愉悦感受,而画画就是在收藏这些珍贵的愉悦片段。”
雨停了太阳又跑出来,他悠闲地坐在家门口,吹出了这星期以来最大的一个泡泡。
妈妈为了安慰他,拿出藏在冰箱里准备过几天给他庆祝生日的蛋糕,就这样,他提前度过了自己的十岁生日。
午后下了场阵雨,青蛙们都跑到马路上唱起了歌,他仔细听着。
捉迷藏快被发现了,一定要躲到水里啊。
正午的阳光把草地晒得暖洋洋,他忍不住在上面睡个午觉。
看....小鸟的影子,自由的飞翔。
他用彩色铅笔在纸上胡乱地画着,“说不定我可以成为一个画家”。嘴里念道
小人书里的故事太有趣了,都无心睡眠了。
碗没拿住,饭都撒了……被妈妈发现了。
躺在枕头上,他迷迷糊糊地想:“还有多久我会长大呢?”想着想着,他睡着了。
看我放的风筝,飞得好高啊。
“说简单点,我是一个特别容易满足的人,对人对事常常会有‘人生不是本来就一无所有吗?所以有一点已经很好了’这样的想法。
也常常会只是晒着太阳就感受到,活着能流汗、能走动、能看见夏日强烈的反光在蓝天的衬托下,真是太美了。
所以,请珍惜这细小琐碎又像奇迹一样隆重的生活吧。”
说起绘画,似乎一直伴随着他成长。
十几岁的县城少年,自接触到日本的漫画,生活便被《七龙珠》,《机器猫》,《圣斗士星矢》,《乱马1/2》,《福星小子》填满,甚至一度成为校门口迎宾书店“驱逐”的对象。
因为不能一直“赖”在书店,慢慢地每天节省个八毛钱零花钱成为他购买漫画的秘密资金,在家里杂物间偷偷藏了很多漫画,被发现时还挨了老妈一顿暴打。
少年种下的想学画画的梦想,最终拗不过父亲的强烈反对,于大学念了计算机专业,成为一名理工男。
但有时候很多事情就好像是命中注定,只是时间迟早的问题。
所以,不管前面走过什么路,后来还是“命中注定”地成为一位插画师,只是这条路跨越了10年。
从大学时坚持在涂鸦王国、《卡通王》发布作品;到毕业后做动画师完成不同的绘画、商业项目;再到自由创作出版绘本……
当年未能学美术的遗憾,也得以实现了,去四川美院进修了一年油画,算是圆了当年一个梦,也是一种弥补。
当谈及绘画风格时,他认为:
“对于所有领域的创作者来说,不管是绘画音乐文学影视,只要是拥有真情实感又用心呈现的作品,都是好作品,都能打动人。
你能从这样的作品里精确感受到它的环境氛围,以及饱满的人物情绪。”
李彬说他笔下的主人公,“他知道什么是好的,但又无法摆脱坏的,他想往前走,可总感觉停留在原地。
有时他觉得自己像一粒灰尘,不知道会被吹到哪里,最后又停留在哪里。”
如今的她,再回首过往,仿佛已洞彻:
“一切都急不来,没有人告诉你的事,生活最终都会告诉你。”
村上春树说:
你要记得那些大雨中为你撑伞的人,帮你挡住外来之物的人, 黑暗中默默抱紧你的人,逗你笑的人,陪你彻夜聊天的人,坐车来看望你的人,陪你哭过的人 ,在医院陪你的人,总是以你为重的人,带着你四处游荡的人,说想念你的人。
是这些人组成你生命中一点一滴的温暖 ,是这些温暖使你远离阴霾。
这个世界不乏艰难,但依然如此美好,请相信,温暖会在某个午后到来……